在电影市场这片风云变幻的江湖中，春节档向来是各路影片激烈角逐的黄金战场。而今年春节档第三天，六部影片的排片态势浮漾出愈发明显的两极分化。

  在这场没有硝烟的战争里，《哪吒之魔童闹海》一马当先，排片占比一举不少于，30%，票房更是势如破竹，轻松迈过，13，亿大关。然而，与之形成鲜明对比的是《蛟龙行动》，影院给予它的排片占比仅有，6.7%，如此狭小的生存空间，恰似将一部好电影扼杀在襁褓之中，翻身的希望渺茫。

  若六部影片能站在同一个起跑线上公平竞争，以《蛟龙行动》的实力，绝不会陷入当下这般窘迫的境地。事实上，早在春节档拉开序幕之前，《蛟龙行动》就已深陷劣势，遭受诸多不公对待。

  究其根源，片方在策略上的失误令人惋惜。他们将大量资金倾注于影片制作，却未能预留充足预算用于宣传发行。要知道，在春节档这个竞争白热化的真实时期，前两日的排片宣传力度、热搜曝光量，甚至发行方给予院线的真金白银回馈，都成为决定排片的重要的条件。今年春节档的六部影片中，有五部皆是续集作品，这些续集与前作一脉相承，影片成色易于判断，影院可依据过往经验合理排片。但《蛟龙行动》作为《红海行动》的续作，其潜艇大战的题材过于神秘，上映之前，影院经理和观众都难以捉摸影片的真实面貌。并且，相较于其他几部主打娱乐性的影片，《蛟龙行动》的军事武术题材在宣传推广方面本就受到诸多限制。

  社交平台，作为当下宣传的主阵地，也未能给予《蛟龙行动》公平的机会。在春节档前夕的某博之夜上，非常受期待春节档电影名单中六部影片竟有五部上榜，尤其不见《蛟龙行动》的身影，非常字在此显得这么荒诞，这种明显的排挤行为，无疑会给大众留下这一部优秀的电影宣传不力的印象，进而影响到影院的排片决策。于是，在预售阶段，《蛟龙行动》便遭到打压，首日排片占比竟不足，6%，宛如还未起跑就已掉队的选手。

  而这只是是开始，自上映首日起，《蛟龙行动》被排挤、边缘化的态势愈发严重，遭遇了堪称阴间的排片安排。影院不仅不给其安排大厅场次，分配的皆是视听效果欠佳的小厅，而且场次时间基本都集中在早上、中午或深夜时段。这种排片策略直接引发了排片与上座率的恶性循环。以一线城市深圳为例，随意翻看影院排片表，映入眼帘的大多是午饭时间或深夜的场次。从统计数据分析来看，情况更为严峻，《蛟龙行动》的黄金场次仅有，3800，多场，排片占比仅，6.7%，而黄金场次占比更低至，4.2%。如此恶劣的排片环境，换做任何一部电影，都难以实现逆袭，证明自身价值。

  之因此要为《蛟龙行动》鸣不平，是因为这一部优秀的电影的品质与诚意，值得更高的票房，值得影院与观众的善待。

  《蛟龙行动》堪称一部品质过硬的佳作。导演林超贤勇闯无人之境，将《蛟龙行动》打造为咱家首部潜艇电影，把故事场景昔日作的陆地战场拓展至深邃的海洋。为浮漾深海潜艇大战的震撼画面，剧组不惜耗费巨大心力，采用实景搭建潜艇。在毫无先例可循的情况下，拍摄过程必定举步维艰，但他们依靠坚定的信念与精湛的技艺，成功将深海潜艇大战的想象搬上大银幕。

  这部电影相当硬核，从开场的那一刻起，便如同一剂肾上腺素，瞬间点燃观众的热情。全程令头紧握，目不转睛。深海油田营救、潜艇遇险绝境求生、与敌艇深海对决的斗智斗勇，以及蛟龙小队制止核危机与机器狗的激烈对抗，战争大场面接连不断，仿佛将观众带入一场紧张刺激的冒险之旅。那种如同当年观看《红海行动》时的视听震撼，以及内心被深深触动的感觉，在《蛟龙行动》中再次达到巅峰。毫不夸张地说，《蛟龙行动》的大场面一部顶三部，堪称《红海行动》之后，非常硬核、非常炸裂的电影。

  不仅如此，《蛟龙行动》还为观众带来了极其沉浸的观影体验。林超贤在军事武术题材的拍摄上可谓驾轻就熟，《蛟龙行动》的大场面绝非肤浅的感官刺激，亦非令人审美疲劳的武术堆砌。相较于《红海行动》陆地作战的灵活多变，《蛟龙行动》的紧张程度更上一层楼。许多对决戏份以秒计算，瞬间让观众神经紧绷，仿佛身临其境，深刻体会到潜艇大战的凶险、海底密闭空间的无助，以及对蛟龙小队和潜艇兵超强意志力的由衷敬意。电影中的高潮对决，鱼雷正中目标的那一刻，那种硬气、提气和解气，让所观看的，IMAX，厅全场爆发出热烈掌声。《蛟龙行动》延续了林超贤的高级拍摄手法，营造出宛如身临其境的沉浸感，让观众与角色深度共情，这种极致体验，唯有在大银幕上才能获得。

  同时，《蛟龙行动》还是一部诚意满满的作品。虽然片方并未公开影片的制作成本，但从影片浮漾的效果来看，其烧钱程度肉眼可见。为了让潜艇大战更逼真，片方不惜工本，一比一打造了多艘潜艇。这些潜艇规模巨大，影棚根本没办法容纳，只能放置在户外。演员们初次踏入潜艇内部时，无不惊叹。张涵予追忆道：第一次进潜艇指挥室，（演员们）全傻了，见过那么多景，没见过这么逼真的潜艇指挥舱，每一根电线、钉子都百分百还原，这个景太震撼了。黄轩也透露，潜艇内部所有细节一应俱全，每个按钮和控制杆都能操作，每个屏幕都能亮起。相信看过电影的观众，都会对那段潜艇内部的长镜头印象非常深刻，从指挥舱、生活舱到厨房等各个区域，都得到了充分且真实的还原。

  不仅如此，剧组为了更好地模拟深海环境，改进演员表演的沉浸感，甚至生生挖了，18，米深的水库。电影拍完，主演们都考取了深海潜水证。如此用心的制作，源自导演林超贤内心的目标与坚定信念。他一心想要为观众带来惊喜，绝不让观众失望，力求让观众看完后觉得《蛟龙行动》是《红海行动》的全面升级，二刷、三刷都物超所值。林超贤无疑做到了这一点，且不说《蛟龙行动》贡献了更多宏大制作与震撼场面，单看第一场戏，两部电影均为海上救援，但《蛟龙行动》的深海油田大战在时间、场面和参与人数上，都远超《红海行动》短平快的货轮救人质与狙击手击毙匪徒场景，升级效果显著。

  然而，看到《蛟龙行动》在排片上遭受如此不公，实在令人惋惜。这种两极分化的排片现象，以及对这一部优秀的电影的排挤倾轧，从长远来看，伤害的不只是是《蛟龙行动》这一部电影，更会对整个中国电影的良性发展造成负面影响。

  当下，影视寒冬的阴影愈发浓重，二零二四，年全年票房相较，2023，年减少了，124，亿，观影人次更是锐减，2，亿多。尽管银幕数量并未减少，上映电影数量也颇为可观，但众多观众却被分流。他们不再热衷于走进影院，转而投身于游戏、电脑电视追剧，或是用手机刷短剧和短视频的行列。前不久的一组多个方面数据显示，二零二四，年咱家短剧总产值不少于，500，亿，远超电影票房。观众流失的最终的原因，在于他们对电影失去了信心，觉得花几十元购买电影票不值当，再加上院线上映与平台上线的窗口期日益缩短，不少有耐心的观众选择等待影片上线后随意观看，不愿花钱买票。这背后深层次的逻辑，是电影品质尚未达到让我们消费者觉得非去影院不可的程度。

  电影诞生至今，电影已死的呼声此起彼伏，但每一次电影都能依靠技术进步与大片的出现而重焕生机。可以说，只有重工业电影，才能拯救电影行业。泡菜国便是一个反面例子，他们屈从于网飞，大量拍摄网剧、网大，导致泡菜国本土票房一降再降，如今的泡菜国电影，连续数年只能依靠马东锡支撑局面。

  中国电影亦是如此，《蛟龙行动》作为这个春节档非常具冲击力的电影，真正体现了重工业电影的魅力。其无与伦比的沉浸感，以及如主题乐园般的爽感与刺激，才是电影应有的效果，也是吸引观众重回影院的关键。搞笑无法拯救中国电影，流量同样无能为力，唯有重工业电影，才能扛起拯救中国电影的大旗。倘若院线经理只图眼前利益，一心赚快钱后便抽身离去，那么中国电影必将走向衰落。

  若《蛟龙行动》继续遭受如此不公对待，片方大概率会面临亏本风险。长此以往，日后谁还敢投资制作像《蛟龙行动》这样大体量、大制作的电影？观众又怎能看到更多优秀的作品？更加不用说与短剧、短视频竞争，让流失的观众重新回归影院。特别的重要的是，如果这种反映海军题材的电影被埋没，以后还有谁愿意涉足此类题材的创作？

  因此，各方力量真的不应再对《蛟龙行动》下狠手。大家的行为，毁掉的可能是中国军事电影的未来。

  回首当年，《红海行动》在春节档前期同样面临排片劣势，但依靠其过硬的品质，非常终斩获，36.52，亿票房。真心希望影院能够重视《蛟龙行动》的卓越品质，给予它更多排片，尤其是多安排一些黄金场次，给这一部优秀的电影一个机会，也为中国电影行业的发展增添一份信心。就像于冬在春节前所说：我们应该一个团结的春节档，我希望每部都好。每个人都希望六部电影共同点燃市场与观众的热情，但更希望《蛟龙行动》能够脱颖而出，因为它承载着未来看到更多硬核大片的希望。